KAIGA

数年前にフィルムで撮った写真をもとに色彩について考察して

仮想的フィルムの色彩をLighroomで行っていたのを思い出し、

自分でも忘れそうなのでその記録です。

デジタルで撮った写真を、フィルムのように変換するプラグインが

さまざまにありますが、どれもピンと来ないので（全体の色かぶり強い←NG）

自分で設定しました。（明暗差で違う色かぶり←OKとする）

元写真（PhotoshopのPhortomergeでパノラマ自動合成）

NIKON J3　 NIKKOR VR 10-100mm f/4-5.6

突っ込みどころ満載です。作例なら普通に写真とれよっ・・・。
高低差の空間とそこに立っている主体を感じさせるために、
多視点の写真で切り分けてストックし事後的にPhotoshopで合成。
資料用なので、フレームは問題とならず度外視。



 

Lightroomでコントラスト＆露光を下げて、明暗別色補正で暗部～中暗部にかけて寒色をのせています。青色のことです。

考え方としては輝度（グレースケール？）を3通りに分けて、
明るい域～中間域～暗い域、それぞれに、異なる色かぶりを起こして
写真を立体的にみせる配色のハーモニーをつくること。

一発目は、「明暗別色補正」で暗い域が灰色の青色に変化させます。
そして、コントラストを下げて、明るさ、暗さの間の高低差を無理なく広げておきます。

コントラストというパラメーターを下げるだけではありません。
むしろ、コントラストというパラメーターは案外、役立ちません。

露出、シャドゥ、ハイライト、白レベル、黒レベル、トーンカーブ、
をつかって

まるでモノクロ写真としての疑似的なＨＤＲを作るように、
ダイナミックレンジ的なものを広げていきます。





ちなみに最初に、写真の全体の色相の中で、
青色をシアン（水色）の方へ色相を変換すると
デジタル的なニコンとフジの絵作りに近くなります。
（青色を→水色に）

ここで、PSDで書き出します。


書き出したものをもういちどLightroomで読み込んで
ごちゃごちゃっとすると、

完成
  

仕上がりはこんな感じです。

「明暗別色補正」で明部域に灰色のピンク色に変化させました。
その他、トーンカーブ、露出、

E100Gリバーサルフィルムをイメージしました。
色味だけの再現を目指しているので、黒潰れや白とびには
破たんが無いように、似せ方はだいぶマイルドな加減にしてあります。

この流れ＆完成品を、写真をやってる方から意見をうかがったことはないのですが、
一般の人からは、ちょっときれい、くらいに思ってもらえるのではないでしょうか。

細部

切り出し画像です。


左右の写真を比べると、どちらが立体的にみえるでしょうか。

右側の方が
ねこじゃらしが立体的にみえませんか？

露出的にはさほど違いは無いように見えます。
ちょっと右が暗いかな程度で、写真の黒レベルや白レベルといった
コントラスト自体が視覚的な原因ではありません。

右側の写真の細部をみると、暗域には灰青色（寒色）、明域には灰ピンク（暖色）
が乗っているのが味噌ですね。

両者のグレートーン（モノクロにしたとき）は似たり寄ったりの絵となりますが、
色彩の使い方次第で、立体物の印象を大きく変えてしまうようです。


フィルムは光をこのように感じてたのかもしれません。


以上、こういうことを写真の加工でやってしまうという発想でした。

写真におけるクオリア批判の不毛さ…フィルムの固有名を失わずに残していくことが重要…
とかをたらたら書いていたら、ずいぶん夜分おそくになってしまった・・・。
これも仕事の一部ってことで。